鲁迅的作品散文
发布时间:2017-02-15 来源: 散文精选 点击： 
鲁迅的作品散文篇一：鲁迅散文解读
鲁迅散文解读
（一）、从《朝花夕拾》、《野草》看鲁迅散文特色
一、思想的自由驰骋：有温馨怀旧的回忆，有严格的自我解剖，有对社会的批判，也有对人性的呼唤，有对国民性的深刻剖析，也有对韧的战斗精神的颂扬，??
二、内容的自由驰骋
读鲁迅的《朝花夕拾》，你就像走进一个丰富的知识之林，科学的道理、历史的知识、生活的掌故、故事、神话、传说……无所不包，古今中外，无所不谈。既然是“散文”，那就散一些吧。鲁迅当年曾对读到《朝花夕拾》初稿的青年说过，要锻炼着撒开手，只要抓紧辔头，就不怕放野马，过于拘谨，要防止走上小摆设的道路。要知道：战战兢兢地抓住马鬃，亦步亦趋地蝺蝺而行，生怕离开划定的轨道一步，这样的“走马”是不会给人以任何美感的；只有在天边的原野上，撒开蹄子自由地飞奔，这样的“奔马”，才会给人以壮美，要写好散文就学习鲁迅，放开手，飞奔吧！
三、艺术创作上的真善美
鲁迅的散文则同他的所有其他作品一样，把真实放在第一位，拒绝任何粉饰和安慰，拒绝给现实涂上一层诗意而自我麻醉。
“无私才能无畏”——鲁迅之所以能够无畏地解剖自己，就是因为他“无私”，他的真诚向善，这是他的散文真善美的体现。
四、强烈的人文主义精神
翻开《朝花夕拾》，顺着次序，从《阿长与山海经》到《从百草园到三味书屋》，到《父亲的病》、《琐记》，再到《藤野先生》，最后到《范爱农》，处处都洋溢着人文主义精神。对长妈妈的怀念，对闰土父亲的回忆，对藤野先生的尊敬感激??所有的这些，我们追随着鲁迅的回忆，看到了两个字“人本”。
二、《朝花夕拾》解读新探
（一）《朝花夕拾》特色：散文集《朝花夕拾》，原题《旧事重提》。此时鲁迅已由彷徨的启蒙者姿态转变为明朗的战士姿态，因而，对于童年、青少年时期的回顾之中，也多了明朗、纯真、亲切的情味，境界也显得开阔。《朝花夕拾》侧重于世态人情的描画，既侧重于生机盎然的自然情境与满含生趣的少年行动的
真切忆述，又侧重于带着宽厚的亲情刻画活生生的人物。作者没有生硬的用道德家的视角写他们，而是以感情带动回忆的笔。相形之下，其中对旧日生活中枯燥、荒谬、愚妄的世相的不满，则显得并不突出。旧日的美与爱，既可看作是鲁迅思想苦闷时的精神避难所，也可视为“为现在抗争”的疲累身心的憩园。
（二）鲁迅《朝花夕拾》与冰心“童年回忆式”散文的比较
鲁迅的《朝花夕拾》是成人视角与儿童视角结合的产物，时而用成人的口吻大发议论，时而又摆脱成年人的思维，跳回孩子的眼光来描绘童年的风物。冰心关于童年的回忆性散文则多为单纯地以成年后的心态，满怀深情地去描摹幼时的见闻，透出纯洁的爱与温情。
以下从三个方面简单分析二者描绘童年的不同方式。
一、冰心之“文气”与鲁迅之“童趣”
冰心的散文中，童趣不多。她常常在写祖辈父辈的事情，或是细细地描述居所的形状，她对曾经的人和住过的屋都有一份深沉的怀念和爱，因此笔调从来都是缓缓道来，少有波澜。然而由于冰心使用的成人视角，她描绘出的都是成年人认为有价值的东西，偶尔提到有孩子的玩意，她几句话便带过。比如《我的童年》中写到“过家家”，只是这几句：“我开始学会了‘过家家’，我们轮流在自己‘家’里‘做饭’，互相邀请，吃些小糖小饼之类。”这是以一种成人的眼光去看孩子们玩的东西，没有写出趣味，还带着一点笑其幼稚的口吻。《童年杂忆》中写到“过关”的篇幅较长，也写了孩子们“哄笑着穿走了好几次”，但是怎样哄笑，为什么要哄笑，到底“过关”有何趣味却没有详细地写出来。
童趣虽然少，冰心的回忆中却一直充满着很浓的文学气息，这种文学气息在一般人的童年回忆中很少出现。这大概与冰心的家学渊源有关。她的《我的故乡》中连续写了几幅对联，认为“这些挂幅中的确有很多很好很值得记忆的”。在《我的童年》中，她还记录了父亲的几首诗，有很多她记不全句子的也收录在上面。《童年杂忆》的“读书”一篇，是冰心“文气”的集中体现。即便是在回忆中，她仍忍不住要评价《聊斋志异》如何是本好书，并引出因为读书而耽误洗澡的笑话。这笑话是颇具有童趣的，是少年人缺乏自制力的表现，然而终究是由书生气的读书而起，没有孩子跳动的活泼。
鲁迅也写读书，但是“文气”全无，反倒是童趣盎然。童年时渴望读《山海经》，不是为了知识，是为了上面的画和有趣的故事。三味书屋里一段读书声的记录更加令人喷饭。
鲁迅笔下的童年给人的感觉是热闹的，即便是在人迹罕至的百草园中，还有各种色彩的争艳和鸟飞虫鸣。在描写这座童年的乐园时，他用了简单罗列的办法，把园中所有的东西一样样加以描绘，再一起堆到读者面前来。这可以说是充满孩童视角特点的。孩子不会思考眼前事物之间到底有什么深刻的联系，也没有把内心的情绪投射到现实风景中的习惯。他们涉世未深，用单纯的眼睛看世界，会感到什么都是多彩而新奇的，景物一件件扑面而来。读者随着作者用孩子的视角来看百草园，自然也像孩子一样觉得这个地方充满神奇的乐趣。而后面所写的“美女蛇”的故事和捉鸟则更使人感到孩童的趣味，这两件事是旧时孩子的童年中最有代表性的，大概每个人都曾被长辈讲的这类故事吓过，捉鸟又是曾经男孩子喜欢玩的游戏之一。
二、冰心的“纯爱式回忆风格” 与鲁迅的“批评式回忆风格”
“爱”是冰心作品一直延续的主题。“冰心的‘爱’的源泉来自于她的和谐的家庭和美好的童年记忆”，在她回忆童年的散文中，读者可以清晰地感受到她所受到的爱和她赋予别人的爱，正如她自己在《童年杂忆》中写道：“该得的爱，我都得到了，该爱的人，我也都爱了”。
冰心的爱是纯洁的，包容一切的。她写童年所感受到的爱也是站在现时回首过去，带着成人那颗理解、宽容甚至感恩的心。她写父母为她穿“小鞋”而小作争吵的事情时，看似站在父亲一边，感激父亲给她的自由（一般的孩子在小时候都觉得站在自己一边的人是好的，因此父母总有一方是“恶人”）。其实她也并没有一丝埋怨母亲的意思，反而理解母亲。母亲是爱她的，怕她长出一对“金刚脚”。
冰心笔下的爱并不都和她有关，她也写父母间真挚的爱（《我的故乡》）、亲友间的爱（《我的另一个名字》）以及海军将帅间的爱（《我的童年》）等等。她有时对事件详加描写，有时一笔带过，总之都比较节制，没有添加大段的自己的抒情。但每个读者都能从字里行间搜寻出令人感动的东西，找到平静流淌的爱的温暖。
冰心“童年回忆”散文中还有一类特殊的爱，那便是她时时渗透在文中的爱国情怀。她的父亲是爱国的海军军官，他有时忘情地把女儿当成“一个平等的对象”，倾诉爱国的情怀（《童年杂忆》之“烟台是我们的”）。他把对国家的爱传达给女儿。冰心忠实地成为父亲言论的记录员，在文章中写下父亲的话，连她自己的反应也省略不写。这大概是因为父亲的一番话是她深以为然的，已经表达了她的感情。文章最后，她以现时的身份呼唤“烟台是我们的”，为了自己和父亲，当然也为祖国感到喜悦。
冰心没有冷静地分析如何可以救国，要怎样才能强国，她只是凭着一颗爱心去呼喊着，代替她的父亲、奶娘、海军士兵等人抒发他们的情感。
相对于冰心的“泛爱”与“纯爱”，鲁迅则显得“是非分明”，有批评，有爱，也有爱中融合着批评与思考。
鲁迅似乎从来没有对任何东西完全满意过。他对他认为该批判的东西毫不留情地加以讽刺，用幽默的笔法将它们刺得体无完肤。这些议论多数是他以成人的口吻发出的，不必赘言。有特色的是鲁迅把心中所爱的人和事物的好坏两面都写出来，好的大加赞扬，坏的也加以批评，从而使读者感到他所说的人就生活在自己周围，他所讲述的事就是现实中的事情。
关于长妈妈的回忆就充分体现了这一特色。鲁迅爱长妈妈，在《阿长与山海经》的结尾，他跳出了一直在使用的孩子的视角，深情地呼唤“仁厚黑暗的地母呵，愿在你怀里永安她的魂灵”。然而他写长妈妈，居然是值得批评的事件多于令他感到敬佩的事件，倘若读者不仔细，还以为他又要批判一个坏人。
这些被他批评嘲讽的事情细细看去都不是十恶不赦的大事。它们给年纪幼小的“哥儿”带来小小的烦恼，也给长大的鲁迅带来回忆的好资料。长妈妈的切切察察，挤占他的床铺，都是粗陋妇女们常有的毛病，作者以孩童的视角去看，更让读者感到的有趣多于厌恶。作者批评长妈妈的诸多规矩忌讳，其实是通过表示对长妈妈的不满来表达对旧的繁复的规矩习气的厌烦，长妈妈只是那些规矩的代表和护卫者罢了。而他把那些阻碍他童年玩耍的规矩礼节列得如此详细，多少也有一点追忆童年的成分。鲁迅夸张地写自己对于长妈妈具有对付“长毛”的本领的敬畏，写得很幽默，是因为他要嘲讽那些迷信。总之，长妈妈是好的，有趣的，
要批评的是那些造就她的思想和背景。直至最后，长妈妈为他买来了《山海经》，真正成为了他的英雄，作者毫不吝惜地表达他对长妈妈的敬爱了。
鲁迅的文章一向以思想深刻批判有力见长，而《朝花夕拾》中见到了他充满爱的一面和他对童年深情回忆的独特表达方式。冰心则在她回忆童年的散文中延续了一贯的纯洁和“爱的哲学”。
（三）、《从百草园到三味书屋》主题新解
1、王家康就借用了钱理群“看与被看”的双向对立模式和设置“无知者”视角的小说理论，从改变叙述的角度来对《从》进行多义性解读。他认为《从》用的是儿童视角，叙述了鲁迅儿时上学前后的两段生活，以及这种生活变化对他的感情、思想的影响。儿童的叙事是真实的，是无知的，成年人的叙事是复杂的，所以，儿童往往不能对成年人叙事的真假做出判断，而成年人却大多可以明白儿童行为的含义，成人的教诲和儿童自己的生活体验总是有着反向的结果，这种由成年人和儿童在叙述角度上构成的反向意图的比照，构成了《从》文本意义上的冲突和张力。
2、王富仁则从“回忆”的角度对《从》进行了全面的重新解读。他认为作为一篇回忆散文，必须同时在两个层面上感受它的意义和价值，一是事情或事情的细节对过往作者的影响，二是现在的作者对这种影响的感受和见解。从这两个层面出发，他对文章进行了条分缕析的解读，并推导出社会、教育与人的关系。
一个活泼泼的儿童在一个活泼泼的世界上活泼泼地成长着——这就是
我们从《从》前半部分的描写中获得的整体印象。童年是美好的，因为童年是自由的。正是在这样一个意义上，他不能理解为什么家里的人要把他送进书塾里去，并且是全城中称为最严厉的书塾。但从成年的作者看来，那时的生活却不仅仅是快乐的，同时也获得了丰富的知识。自然的知识、人生的经验、实际的技能，身心是和谐的，求知欲是旺盛的。作者当然已经知道家里的人为什么要把他送进书塾去读书，但那不是从人的教育的角度出发的，而是从社会的功利目的出发的。仅仅从人的教育出发，把他从这样一个丰富多彩的世界里送到一个枯燥呆板的书塾中去读那些枯燥呆板的四书五经，实际是不合理的，是戕害了他的旺盛的求知欲望和活泼的生
鲁迅的作品散文篇二：鲁迅散文《雪》赏析
鲁迅散文《雪》赏析
摘要:本文探索了鲁迅散文《雪》的内在意蕴,对《雪》一文进行了赏析。
关键词:鲁迅《雪》赏析
鲁迅的散文诗《雪》,是一篇思想性和艺术性都很强的作品,写于1925年1月18日。在人教版初中语文新教材八年级下册中选入了这篇精美的散文。文中蕴藏着作者对美好生活的向往和憧憬,令读者如品香茗,似嚼橄榄,回味无穷。就艺术特色而论,它的构思尤其精巧、含蓄,如巧匠编织,天然精妙。
这篇作品的题目是“雪”,其内容也主要写“南方的雪”和“朔方的雪”,但颇令人深思的是,它却以“暖国的雨”开篇,以“朔方的雪”是“死掉的雨,是雨的精魂”收束。它最明白无误的表明,文章虽主要写“雪”,但“雨”却远远超出了“引子”和陪衬的作用,成为与“南方的雪”和“朔方的雪”并存而另具其丰富而独特内涵的三个主要意象之一:“暖国的雨”虽然“向来没有变过冰冷的坚硬的灿烂的雪花”,但作为整体的雨,尤其是“寒国的雨”,却是“雨”,“南方的雪”,“朔方的雪”三位孪生姊妹生命的起点:没有“雨”,也就不会有“南方的雪”和“朔方的雪”。正是在这一意义上,作者才说“雪”是“死掉的雨”,是“雨的精魂”。
再说“南方的雪”。这一意象以“滋润美艳”为外型特征,以饱含青春活力为精神特征,它虽仍未变成“冰冷的坚硬的灿烂的”北方雪花,但却体现了在雨的起点上的第一次存在形式的转换和性质上
鲁迅的作品散文篇三：鲁迅作品的经典意义
鲁迅作品的经典意义
鲁迅创作能成为二十世纪的文学经典，是因为作品本身具有下述三种质素。
一、忧愤深广的现代情思
“五四”新文学之所以能成为真正具有现代意义的文学，是基于人的觉醒，基于启蒙精神。“五四”新文学根本告别了“威福、子女、玉帛”的旧价值观念，充满了个性解放与民族自强的要求，充满了对国民蒙昧状态的深刻剖露和沉痛忧思，充满了对被压迫群众的沉挚关怀以及人人应该懂得自尊又应该懂得尊重别人的热情呼喊。鲁迅就是这种文学的最重要的奠基者，也是它的最杰出的代表。现代小说的开篇之作《狂人日记》，从几千年历史的字缝里读出了“吃人”二字，并发出“救救孩子”的呼声，可以说就是一篇文学形式的人权宣言。《故乡》中，当闰土张口叫一声“老爷”时，“我”竞至心灵震颧，“似乎打了一个寒噤”；这一笔也只有真正把农民视作朋友的鲁迅才能写出。《阿Q正传》既含泪鞭挞了阿Q的“精神胜利法”，也沉痛鞭挞了阿Q的“革命”，因为阿Q式的革命只是要站到未庄人的头上，成为新的压迫者；鲁迅很怕“二三十年以后”中国“还会有阿Q似的革命党出现”（《华盖集续编·<阿Q正传>的成因》）。早在一九一九年八月，鲁迅在为日本作家武者小路实笃四幕反战剧本《一个青年的梦》写的译者序中，就对“人人都是人类的相待”一句话表示“极以为然”，并且说：“中国也仿佛很有许多人觉悟了。我却依然恐怖，生怕是旧式的觉悟”。这里所谓“旧式的觉悟”，就是指自我获得解放之后却去压迫别人，损害他人以肥利自己，以及对“威福、子女、玉帛”一类封建性人生理想的追求。三个月后，鲁迅又为《一个青年的梦》写了第二篇《译者序》，说：“我虑到几位读者，或以为日本是好战的国度，那国民才该熟读这书，中国人又何须有此呢?我的私见，却很不然：中国人自己诚然不善于战争，却并没有诅咒战争；自己诚然不愿出战，却并未同情于不愿出战的他人。虽然想到自己，却并没有想到他人自己。譬如现在论及日本并吞朝鲜的事，每每有朝鲜本我藩属’这一类话，只要听这口气，也足够教人害怕了。”鲁迅作品中这种人我关系完全平等、“容不得吃人的人活在世上”的主张，便充满了二十世纪的时代意识，与封建的、小生产的、资产阶级损人利已的各类态度都截然不同。
对于个性主义，鲁迅当然是赞美和支持的，它是鲁迅前期作品的基本思想之一。无论是年轻时敢于拔神像胡子的吕纬甫，或者怀抱新理想与旧势力顽强抗争的魏连殳，他们都是鲁迅笔下令人同情的英雄。“站在沙漠上，看看飞沙走石，乐则大笑，悲则大叫，愤则大骂（《华盖集·题记》），这是当时那些追求心灵自由的知识者的真实写照。“我是我自己的，他们谁没有干涉我的权利！”《伤逝》女主人公子君的话语，更成为青年们风靡一时的口头禅。然鲁迅作品的可贵，不仅在于写出个性主义的值得肯定，还在于写
《中国新文学大系·小说二集序》）。这其实也正是整个“五四”一代知识青年普遍面临的状况。它是单纯的个性主义武器所无法对付的。可以说，鲁迅作品不仅启了旧的封建主义之蒙，同时也启了新的个性主义之蒙。丰富的战斗实践经验，使鲁迅很早就成为无产阶级的天然盟友，而在接受马克思主义以后，更能纯熟自如地运用这一武器，开展两条战线的斗争，在正面敌人作战的同时，抵制和反对种种机械论、庸俗化的倾向。这就是文学家而又兼思想的鲁迅的深邃之处，也是他的文学作品的重大价值所在。
二、超拔非凡的艺术成就
鲁迅创作又是“文的觉醒”的杰出代表。如果说大部份五四新文学作家的作品都比较稚浅露，那么，鲁迅作品艺术上却是圆熟独到的。他比一般作家高出一大截，几乎形成“鹤立鸡群”之势。无论小说、散文、散文诗或杂文，鲁迅的许多作品都包含了对生活的独特发现，融铸着作者自己的真知灼见，艺术表现上又是那么简洁凝炼，圆熟老到、质朴遒劲，回味无穷，因而具有沉甸甸的分量。尤其在塑造人物方面，鲁迅有—种近乎神奇的本领，往往寥寥几笔，就能使人物栩栩如生，形神毕肖。他的小说不多，却能创造出闰土、阿Q、祥林嫂、孔乙己、魏连殳等一系列出色的典型，连不多几笔写成的杨二嫂也那么令人难忘，这能不说是一种辉煌的成功。散文里的长妈妈、龙师父、范爱农、藤野先生，也都是一些很有艺术光彩的生动形象。不识字的长妈妈，本不知《山海经》为何物，但听说少年鲁迅喜爱书，就花钱买了回来，高兴地说道：“哥儿，有画儿的。‘三哼经’我给你买来了！”范爱农死后，尸体也是直立着。细节的选择和描画何等传神有力！这些都和作者“静观默察，烂熟于心”，然后用最省俭的笔墨去刻划人物最独特的地方——“画眼睛”的方法有关，更和作着意于“挖掘灵魂的深处”——“写灵魂”这一艺术主张密切相联。
鲁迅作品在艺术上的高度成就，固然由于他超群的创作才能，更得力于他广纳百川，通古今，吸收融汇了西方近代和中国古代丰富的文学营养，他历来主张“博采众家，取其所长”（《鲁迅书信集·462致董永舒》），借鉴一切有用的创作方法和表现手法。他曾以自已的经验告诉青年文艺家：“必须如蜜蜂一样，采过许多花，这才能酿出蜜来，倘若叮在一处，所得就非常有限，枯燥了。”（《书信集·1186致颜黎民》）鲁迅小说的结构、形式取自西方，然而叙述描写都很简洁，极少琐细的环境描写，“宁可什么陪衬拖带也没有”，这又得力于“白描”，得力于中国文学丰富的抒情传统。就创作方法而言，鲁迅作品既有属于主体地位的写实主义，又有浪漫主义主义、象征主义、表现主义，它们相互错综，相互渗透，形成多元的斑澜的色调。单纯与丰富，质朴与奇警，冷峻与热烈，浅白与深刻，诗情与哲理，西方影响与民族风格，在鲁迅作品中统一得那么和谐，那么出色，达到了极高的境界。
三、文体实验的巨大功绩
要说二十世纪的文体家，当推鲁迅为首选。他是文备众体的一代宗师。在新文学的小说、杂感随笔、散文、散文诗各类体裁方面，他都是真正的先驱，不仅筚路蓝缕，而且建树辉煌。
新体白话小说在鲁迅手中创建，又在鲁迅手中成熟。海外有的学者以为《狂人日记》之前，已有陈衡哲的《一日》，首创之功不属鲁迅。但其实，《一日》姑不论其文笔稚嫩，即以文体而言亦非小说，作者陈衡哲女士自己说得明白：
那是一篇记事“散文”。无论从创作时间之早，思想容量之大，艺术质量之高来说，《狂人日记》的开山地位都是无可动摇的。
鲁迅小说文体的突出特点，是富有开创精神。以《呐喊》、《彷徨》而论，作者根据不同小说内容的需要，为每篇作品精心寻找恰到好处的体式和手法：有的裁取横断面，有的直现纵剖面，有的多用对话，有的近乎速写，有的采用由主人公自述的日记、手记体，有的采用由见证人回述的第一人称，有的则用完全由作者进行客观描绘的第三人称，有的抒情味很浓，有的讽刺性很强，有的专析心理，有的兼表哲理；形式种类极为多样。正像沈雁冰当年《读<呐喊>》一文所说：“在中国新文坛上，鲁迅君常常是创造形式的先锋，《呐喊》里的十多篇小说，几乎一篇有一篇新形式，而这些新形式又莫不给青年以极大的影响，必然有多数人跟上去试验。”后来的《故事新编》，更属全新的大胆尝试。作者运用古今杂糅、时空错位乃至荒诞、夸张的手法，将神话、传说、历史上的人物还原于凡俗的环境中，寄托或庄严、或滑稽、或悲哀、或憎恶的诸种心态。这是鲁迅借鉴国外表现主义作品而做出的重要创造。
散文诗的创作，在中国，鲁迅也是第一人。从《自言自语》一组到《野草》二十四篇，可以看出作者为展示自我心灵世界而探索运用这一文体，达到得心应手的过程。《野草》融合了鲁迅的人生哲学和艺术哲学。奇幻的意象，幽深的境界，象征的方法，冷艳的色彩，精妙的构思，诗意的“独语”：鲁迅所作出的这些最富个性的贡献，使散文诗成为二十世纪中国文学里隽妙精美、极具魅力的艺术珍品。
杂文更可以说是鲁迅的文体。它虽起源于《新青年》上的随感录，却主要由于鲁迅的弘扬与创造而成为文学中的一体。这种文艺性的议论文，往往溶随笔、时评、政论、诗、散文于一炉，以便自由挥洒、短兵相接地对时事、政治、社会、历史、文化、习俗、宗教、道德诸类问题作出广泛而敏锐的反应。长达十八年的时间里，鲁迅倾注大部份精力，在这一并无固定体式的领域纵横驰骋，使他天马行空般的文思与才华酣杨淋漓地发挥到了极致。鲁迅赋予这种文体以丰厚的审美特质。鲁迅杂文以其思想的锋锐性、深刻性和丰富性，议论的形象性、抒情性和趣味性，赢得千千万万读者的喜爱，成为中国思想史、文化史、文学史上一座罕见的宝库。
我们大概无须一一列述鲁迅各类作品在各种文体上的贡献。其实，在文学艺术的许多根本问题——例如思想与艺术，继承与创新，开放与自立，西方影响与民族风格等方面，鲁迅的实践和理论都具有根本的意义。它们同样证明了鲁迅作品的经典价值。
——严家炎《鲁迅作品的经典意义——<鲁迅作品集>序》，《北京大学学报》1996年第1期。
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