龙虎人生

发布时间:2017-01-18 来源: 人生感悟 点击:

龙虎人生篇一:青年编剧训练营

中国传媒大学凤凰学院

中传凤凰·青年编剧训练营

(2012 秋冬周末班)

开往影视业界的直通车

最优秀的影视专业教师团队

最前沿的创作理论和业界资讯

国内一线编剧亲临现场,面授技艺

重量级导演、制片、投资人、发行人、院线商

联袂授课,分享经验

强化实践,直通业界

“中传凤凰·青年编剧训练营”

给你一个发挥创意、实现梦想的舞台

加入青年编剧训练营

经历一百多个日夜的创作磨砺

等待你的,将是脱胎换骨的改变

请坚信:凤凰涅槃,梦想高飞!

课程简介

引进海外高校Film Production Workshop培养模式,浓缩了以影视剧作课程为主,导演、摄影、照明、剪辑、制片、视听语言为辅的一整套精选课程体系,采用周末授课和创作实践相结合的教学模式,从剧本选题到短片写作再到长故事片创作,一流专业教师系统引导、步步为赢。影视业界名人分享经验,拓展编剧视野。训练营为零基础和想进一步深造的学员分别打造了编剧入门课程与进阶课程。前八周的入门课程讲授编剧基本理论、基本写作技巧等知识,引导学员进入编剧的大门,在第一周的课程中寻找选题,利用后七周的时间撰写、修改并最终完成一个30分钟的短剧本;后八周的编剧进阶课程建立在掌握了编剧基本理论、基本写作技巧的基础上,进行个案分析,讲授更深层次剧作知识与技巧,并一对一的对学员的剧本进行剖析,对症下药,最后完成一个90分钟的长电影剧本。两段式课程,十六周时间,4个月的拉锯训练,学员最终将建立起一套专业化的知识体系,得到名师一对一的严格指导,最后完成一个属于自己的电影剧本。中国传媒大学凤凰学院将举办专门推介会为训练营期间学员完成的优秀编剧作品对接影视机构的投资需求。优秀学院还有机会获得签约香港银都机构、黄晓明工作室、大地文化传媒、龙海星光文化、凤凰视频等影视机构的绝佳机会。

培养单位

中国传媒(转载于:wwW.zHaoQt.NEt 蒲 公 英 文 摘:龙虎人生)大学凤凰学院是中国传媒大学与香港凤凰卫视控股有限公司联合创办的隶属于中国传媒大学的二级学院。学院整合了中国传媒大学影视艺术学科的优势资源与香港凤凰卫视控股有限公司的强势媒体平台,全力打造“中传凤凰·青年编剧训练营”,为怀有影视梦想的青年人提供一个实现梦想的机会和对接业界的通道。

教学模式

核心课程:原理性课程以“编剧基本理论”、“影视剧作元素与技巧”、“类型片写作”等为主,实践环节纵贯“剧本选题”、“剧本结构”、“故事大纲”、“分场大纲”、“情节”、“人物”、“动作”、“台词”、“短片创作”、“长故事片创作”等,

理论与实践紧密结合,真正引领学员步入剧作的创意殿堂。实现“1对1”针对性指导,帮助学员解决问题、突破瓶颈、实现提升。训练营最后1周将举行“中传凤凰·青年编剧训练营”剧作项目推介会,届时将邀请所有任课教师和业界专家现场点评指导,促成学员创作与业界需求的真正对接。

辅助课程:导演创作理论、摄影照明、剪辑技巧、视听语言、制片原理、影视市场分析等。

讲座与交流:针对于影视创作、政策法规、发行营销、院线放映等产业环节,安排业界导师分享工作经验,与训练营学员近距离交流。

观摩实践:训练营期间,将安排观摩国家中影数字制作基地、中国(怀柔)影视基地、郭靖宇剧组等。

教学管理:严格执行考勤制度,对每一位学员的出勤率和课堂表现进行跟踪记录,以严谨、正规、务实的态度对每一位学员的学习进行监督管理。

课程特色:业界直通车

? 香港银都机构、大地文化传媒、黄晓明工作室、龙海星光文化、开明盛

世影视公司等机构将为青年编剧训练营优秀学员提供签约机会,为优秀作品提供投资机会。

任课教师

“中传凤凰·青年编剧训练营”师资力量强大,由数名长期投身于电影创作教学一线的名师以及多位知名编剧、导演、制片人等业界导师联袂授课。任课教师如下(按姓氏拼音排名):

丁 晟:著名编剧、导演,毕业于北京电影学院美术系,

中国新星电影导演。创意导演了近百部电视广告作品,

如“动感地带之周杰伦篇”、“松下家庭影院”、重庆

城市形象片等,电影导演作品《大惊小怪》、《硬汉》、

《大兵小将》、《硬汉2》。

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郭靖宇:著名编剧、导演。代表作品有电视剧《兄弟

如手足》、《我非英雄》、《刀锋1937》、《完美夏天》、

《龙虎人生》、《高纬度战栗》、《追》、《玫瑰花开》、

《美丽人生》、《秘密图纸》、《铁梨花》、《将军》、《王

海涛今年四十一》、《我的娜塔莎》、《红娘子》、《打狗

棍》等,其作品很好的实现了艺术性与商业性的统一。

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高 军:原北京新影联院线副总经理、北京盛世华锐

电影投资管理有限公司(青年导演联盟)总经理。曾

客串演出《我叫刘跃进》、《欠我十万零五千》、《夜店》、

《刀客外传》、《车在囧途》等影片。

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郭 刚:中影集团电影数字制作基地北京影视制作分

公司视频部创意总监、剪辑指导、导演,中央电视台

电影频道总编室编导、策划。曾担任《夏日暖洋洋》

执行导演,《东方的复兴》、《联合国儿童基金会在中

国》、纪录片《希望之路》摄影,电视剧《幸福攻略》

剪辑、后期制作总监,《跑马场》后期制作总监,电

影《守望幸福》剪辑师,。

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黄 斌:著名制片人、经纪人、电影营销专家,现任黄

晓明工作室董事总经理。长期师从陈凯歌导演,在《赵

氏孤儿》等片中担任联合制片人,担任制片人的作品

有《左右》、《我的唐朝兄弟》、《匹夫》等,负责宣传

营销的《无极》、《南京!南京!》、《梅兰芳》等片均成

为经典营销案例。策划了2010年上海世博会宣传片

《魔幻都市》,创办中国杯帆船赛“蓝色盛典”高端名

人晚宴,创立“中国功夫?全球盛典”,

史无前例地聚集华语影坛三代功夫电影人,

龙虎人生篇二:王志文电影

CETV-1《点燃希望》节目视频地址:http://tieba.baidu.com/f?kz=925635480

希望对发友们有帮助!!!

花漾初蕊

电影作品】

《红军留下的儿子》(1985年,饰林秉苏,导演孙羽)

《两宫皇太后》(1988年,饰同治皇帝,导演王学新)

《秘密采访》(1989年,饰麦克锋,导演王冀邢)

《大决战之辽沈战役》(1990年,饰黄志勇,导演李俊)

《风雨故园》(1991年,饰子凌公公,导演徐耿)

《周末情人》(1993年,饰拉拉,导演娄烨)

《家丑》(1993年,饰朱辉正,导演刘苗苗)

《红粉》(1994年,饰老浦,导演李少红)

《飞虎队》(原名《铁道游击队》)(1995年,饰张兰,导演王冀邢)

《紧急救助》(1996年,饰公冶弘,导演张建栋)

《风云之雄霸天下》(1998年,饰龙袖,导演刘伟强)

《荆轲刺秦王》(1998年,饰长信侯,导演陈凯歌)

《半生缘》(1998年,饰张豫瑾,导演许鞍华)

《超导》(1998年,饰贝小知,导演王冀邢)

《小说》(原名《诗意的年代》)(1999年,饰赵子轩,导演吕乐)

《说出你的秘密》(2000年,饰李国强,导演黄建新)

《谁说我不在乎》(2001年,饰老曹,导演黄建新)

《和你在一起》(2001年,饰江老师,导演陈凯歌)

《芬妮的微笑》(2001年,饰马云龙,导演胡玫)

《天黑请闭眼》(2003年,饰马魁,导演阿甘)

《枪林恋曲》(2004年,饰华头,导演郑保瑞)

《美人依旧》(2004年,饰黄先生,导演胡安)

《求求你表扬我》(2005年,饰古国歌,导演黄建新)

《墨攻》(2006年,饰梁王,导演张之亮)

《兄弟之生死同盟》(2007年,饰谭信天,导演赵崇基)

《两个人的房间》(2007年,饰民警,导演路学长)

《麦田》(2008年,饰匪首,导演何平)

《风声》(2009年,饰王田香,导演陈国富、高群书)

[编辑本段]【电视剧作品】

《马鲁他》(上世纪80年代后期,饰上世纪40年代大学生,导演许瑞生)

《伦敦启示录》(2集,1987年,饰茕茕,导演王苏源)

《正午阳光》(4集,1989年,饰程亮平,导演张建栋)

《柳亚子》(2集,1989年,饰柳亚子,导演徐耿)

《南行记》(6集,1991年,饰青年艾芜,导演潘小杨)

《皇城根儿》(30集,1992年,饰王喜,导演赵宝刚)

《吴敬梓》(6集,1992年,饰吴敬梓,导演蒋广森)

《过把瘾》(8集,1993年,饰方言,导演赵宝刚)

《杀人街的故事》(8集,1993年,饰苏建,导演王坪)

《东边日出西边雨》(20集,1994年,饰陆建平,导演赵宝刚)

《无悔追踪》(20集,1995年,饰冯静波,导演尹力)

《我爱我家之生活之友》(第46集,1994年,饰耶稣同志,导演英达)

《大屋的丫环们》(5集,1995年,饰少爷,导演白羽)

《像春天一样》(电视电影,1996年,饰肖亮,导演吴天戈)

《走出凯旋门》(18集,1997年,饰韩涵,导演冯大年)

《闯上海》(26集,1997年,饰托尼,导演江澄)

《白板》(20集,1998年,饰建川,导演林大庆)

《找不着北》(20集,1998年,饰舒凡,导演滕华弢)

《刑警本色》(22集,1999年,饰萧文,导演张建栋)

《让爱作主》(22集,2000年,饰耿林,导演张建栋)

《南国大案之人兽大战》(20集,2000年,饰张成德,导演徐燕燕)

《黑冰》(20集,2001年,饰郭小鹏,导演王冀邢)

《DA师》(22集,2002年,饰龙凯峰,导演郑方南)

《天之云地之雾》(24集,2002年,饰乔小龙,导演庞好)

《国家干部》(29集,2005年,饰夏中民,导演苏舟)

《龙虎人生》(27集,2005年,饰杨冠雨,导演郭靖宇)

《天道》(24集,2006年,饰丁元英,导演张前、林可)

《宽恕》(32集,2007年,饰肖一航,导演陈燕民)

《幸福还有多远》(26集,2008年,饰吴天亮,导演姚晓峰)

《手机》(30集,2009年,饰严守一,合作演员陈道明、梅婷、刘蓓 原著:刘震云 导演沈严)

龙虎人生篇三:MV剪辑技巧

MV剪辑技巧 一、MV的制作一定要有设计意图

一部成熟的MV,一定不能是胡乱堆砌镜头的作品。从头至尾所有的镜头一定要有一条主线贯穿起来,作者要明白,自己的MV要表现什么,无论是纯剪辑的还是片花式的还是剧情式的,如果镜头象一盘散沙毫无章法,那一定是一部没有凝聚力的作品。二、MV要有“编辑感”

在网上看过许多MV,大段大段的往音乐上堆砌镜头,不理会音乐的节奏,不理会歌词的内容,不理会镜头的长度,只知道自己喜欢哪段镜头,就整段剪下来堆在音乐上,一个镜头压好几句歌词,十几、二十秒都不换画面,画面与音乐完完全全是脱节的,这样的MV不如直接去看剧。

给大家推荐岳灵珊的一部新作《暮云深》预告,这部MV让人想起东北的一道名菜:乱炖,就是把很多剧很多人物放进同一作品中去搅在一起,情节参考某部小说,人物全部带COS性质,仅是我看出来的片源,就有《大唐情史》《贞观长歌》《大秦帝国》《谁主中原》《逆水寒》《大明宫词》等多部剧,还有我没看出来的,总之画面很漂亮,情节很紧凑(虽然看不懂),边框和背景很古朴很漂亮,这是预告片,不知何时出正片,我们期待着吧。

三、MV要注意音乐与画面的节奏相结合

这一点说起来容易,真正做起来是很难的,对于乐感好的人来说,可能要容易一些。主要注意以下几点就可以了。

1、音乐的节奏与画面切换的节奏要协调

所选取音乐的节奏决定了整部MV的风格与基调,在拼镜头的时候,就要完全遵循音乐的节奏来控制画面切换的快慢,这样给人的感觉才是协调的、舒服的。

2、音乐的节奏与画面内部节奏要协调

什么是画面的内部节奏呢?就是画面中人物的活动速度或是运动镜头的运动速度。比如,在一段很舒缓的音乐背景下,画面中的人物却在风驰电掣的舞剑,这就显得很不协调,办法很简单,手工调节画面的速度即可。

3、学会把握音乐重音

我把这一条称为 “踩点”,以前我对这一点注意得不多,直到前段时间我制作“大秦”那个MV时,前奏部分有个老者举刀喊杀的镜头,朋友提醒我,这个镜头要向后退一点,我不明白,朋友说,恰好有个音乐重音在后边一点处,要让老者的手臂举到最高处时恰好卡上音乐重音,这样看着才舒服。我顿时醒悟,试之,果然。

所以说,制作MV并不是仅仅把画面对上音乐就行,一定要考虑画面本身的内容、节奏、人物的动作等因素,再配以选取得当的音乐,才能真正做到音乐和画面的灵魂合二为一,总之一句话,快要快得有理,慢要慢得有理。

下面两部MV是我认为在画面与音乐的节奏把握上做得非常好的两部,节奏分别是一快一慢,希望这两部作品的欣赏能带给大家完全不同的感受。

第一部是《游剑江湖》MV之《潇洒一生》,作者:龙砂

这部MV给我的感觉是“动感十足”,音乐很带劲,镜头剪得也很带劲,最为带劲的是整个作品所把握的节奏,刀光剑影与人物表情交相呼应,尤其请大家注意结尾处的字幕与音乐的节奏更是浑然一体,再加作者精心打造的水墨效果,一代大侠缪长风的形象呼之欲出。

第二部是《龙虎人生》MV之《千秋家园梦》作者:心儿小语

我一直很纠结于作者将田震的这首《千秋家国梦》做成的MV更名成《千秋家园梦》,在这部剧中,王志飞和王志文这两位资深帅哥演的对手戏相得益彰,相当出彩,对于本MV中所表现的杜松山(王志飞饰演)来说,“国”的概念绝对要重于“家”的概念,所以,我认为这个名字改得失掉了原名中的大气与使命感,但无论如何,这部MV制作得很成功,个人情感缠绵感人,民族危亡感又表现得很充分,特效运用得也不错,镜头的节奏很慢,真的是很深情很深情。

四、镜头的剪辑要有章法

说到镜头的剪辑,应该说是“各花入各眼”,因人而论,不一而论。而且,很难用三言两语总结出哪些镜头是好的镜头,哪些在剪辑时应慎重,即使我在大学中接受了四年正规的影视课训练,现在一直在为学生讲授影视艺术欣赏,也很难说得清应该怎样来选取镜头。但是,有些一般性的规律还是可以给大家介绍一下的。

1、剪辑镜头要注意近景、中景、远景的巧妙搭配

所谓景别,指的是被摄主体和背景在画面中呈现的范围,通过主体在画面中所呈现的特点范围,传递或转达某种具体含义的画面语言。一般分为远景、中景、近景和特写,许多MV作者在制作过程中不太注意这一条,事实上这一条至关重要。

大家设想一下,如果在一部MV中,大家看到的都是大全景,人物所处的背景倒是看清楚了,可是人物在整个画面中就那么小的一点,动作、表情都看不清楚,那是很郁闷的一件事情;反过来想,如果大家看到的都是一张张硕大的面孔的特写,表情倒是看清楚了,可是任何人都会产生逼迫得喘不过气来的感觉,所以,在决定一些镜头的取舍时,一定要合理考虑景别的因素,做到远景、中景、近景错落有致,才会让整部MV作品提高欣赏性。

2、要注意画面本身的张力

任何一个镜头,其本身都是有一定张力的,这种张力就是画面本身的表现力,或者说,就是它带给观众的感染力,比如,同样时间长度的的镜头,静止的画面和武打的画面相比较,武打的画面更有张力,如果所配的音乐是快节奏的,武打的画面就可以切换得慢一些,因为镜头本身的内在节奏已经很快,而静止的画面却要快速切换,以保持和音乐节奏的统一。

我曾收藏过一部主角为孙兴版杨左使的MV,总的来说,是部不错的作品,音乐很有动感,遮罩用得很熟练,音乐节奏掌握得也很好,但是,美中不足的是,MV前半段的镜头全部都是杨逍在摆酷pose,我就觉得作品中有一股劲没有释放出来,让人憋得很难受。我认为,如果在一个pose后紧接一段精彩的武打,然后再一个pose,再接一段武打……这样组接出来的画面会出彩很多。当然,这只是一家之言,不一定得到所有人的认可。

在组合镜头时,好多组男女主角深情的对望之后,不妨插入一个热烈的拥抱,好多组激烈的武打之后,不妨插入一个收剑入鞘,好多组痛苦的表情之后,不妨插入一个淡然的微笑,以上的例子都来源于MV作者对镜头内在张力的把握。

在这里,向大家推荐一部MV,根据《宝莲灯前传》制作的《英雄寞》作者:浅夏

虽然这部剧我一直没有看过,而且也不想看,但是这部MV却做得表现力十足,因为神幻剧的镜头本身就很好看,很有张力,如果镜头剪得好,再稍一加工,就是部不错的作品。

3、不要让人物对着镜头侃侃而谈

在MV的剪辑中,我很注意这一点。我不能忍受MV中的人物对着观众侃侃而谈的同时,没有人物的声音,没有字幕,让观众一味的猜测:他(她)到底在说什么?

4、不要出现“跳帧”的现象

所谓跳帧,指的是连续的画面出现跳跃和不连续。举个例子,某人在路上走,走的是同一条路,姿势也未变,但却突然从A点跳到B点继续向前走,A到B点之间的走路过程消失不见了,这样就给人造成了不连续的感觉,在MV的剪辑中,切忌这种现象的出现。5、镜头组合要遵循“动接动”“静接静”的原则

首先,我声明,这一条要做到很难,我自己就几乎不能严格遵守。所谓“动接动”“静接静”,指的就是运动镜头要接运动镜头,固定镜头要接固定镜头。推、拉、摇、移、甩都属于运动镜头,而机位静止不动的则属于固定镜头,注意,机位静止不动并不等同于镜头中的人物和景物静止不动,只是我们观察事物的视角不变。

这一条我仅仅将它做为理论讲授给学生,真正的影视剧也遵循这条原则,可是作为业余的MV作者,却很难做到这一点,所以,这一条仅供大家参考吧。

此外,还有“静接静”、“动接动”、固定镜头中运动物体的剪接规律,我就不赘述了,太专业也太细,如有兴趣的朋友我再单独开教程吧。

6、镜头的转场要谨慎

学作MV的朋友都知道转场,就是镜头与镜头之间的转换方式。一般来说,转场分为无技巧转场和技巧转场两大类,我详细给大家介绍一下:

(一)无技巧转场

(1)特写转场

镜头进入某人或某物的特写画面后,周围的环境隐去,下一镜头转换为其它环境下的事物。

(2)空镜头转场

所谓“空镜头”,就是画面中没有人物的镜头,如月亮,树林,落雪,大雨等等,这些镜头可以用来做转场之用,它在渲染情绪方面的作用我在后边会有详细叙述。

(3)同类内容转场

如张爱玲的《金锁记》中的片断,一只挂钟的特写,走着走着,镜头一晃,十八年过去了,依然是这只挂钟在墙上走着,这就是典型的同类内容转场。

(4)相似体转场

由我剪辑的小纪录片《怀》,第四幕是从茂陵博物馆到平阳公主墓的过度,在博物馆门外的小路上,镜头突然放大,再缩小时已经是田间的泥土小道,后边就是平阳公主墓,这里用的就是小路和泥土路这两种相似体的转场。

(5)入画出画转场

正在激烈对打的人物,“嗖”的一声跳出画面,下一个镜头落在别处,或直接进入其它情节,这就是入画出画的转场。

(6)封挡切换

人物主体用身体或物体挡住画面时进行下一镜头的切换,叫做封挡切换。

(7)利用声音或解说词进行转场

这个不多做解释了,影视剧中比比皆是。

(二)技巧转场

(1)叠化

上下镜头交叠,前一个镜头逐渐浅淡的同时,后一个镜头画面逐渐清晰。

(2)定格

将前一个镜头做定格,以起到突出强调的作用,然后出现后一镜头。

(3)淡出淡入

一个画面的清晰度、色饱和度逐渐淡下去,直至成为白场或黑场,下一个画面的清晰度、色饱和度逐渐淡上来。

以上所介绍的三种技术转场,都是大家在MV中最常用的转场手段,其实各种视频制作软件自身都带有许多很花哨的转场方式,我建议大家要谨慎使用,往往初学者会使用大量的转场来切换镜头,使得整个MV的画面飞来飞去,很晃眼,其实没有多大意义,关键还是镜头本身的选取和剪辑才是最见功力的东西,转场如果应用不当,就会成为画蛇添足的东西,很突兀,所以,大家一定要应用得当才行。

现在我越来越偏向于最最直接的硬切,就是镜头和镜头之间直接堆积,不使用任何方式的转场,这种方式适合节奏比较快,简捷,干脆的作品,而叠化的方式则适合比较柔情的、缠绵的、抒情的作品,同一作品中,这两种方式可以配合使用,这样效果更佳。

7、利用空镜头使您的MV更出彩

上边已经解释了什么是空镜头,空镜头的画面很丰富,表现力很强,飞花、落叶、皓月、晴空、细雨、落雪、翔鹰、夕阳、泪烛、灯花……这些都是空镜头,一个成熟的MV作者会知道如何运用手中的空镜头使得自己的MV更加有表现力,更加出彩。关于这一点,没有别的捷径,只有多多欣赏精品MV,多多揣摩思索,多多积累素材,才能做到日渐提高。

给大家推荐一部MV,岳灵珊的《步步皆觞》,这部MV可谓是将空镜头运用到了极限。总共集合了22部影视剧的镜头,MV所选用的音乐也是原创,由于名气太大,已经欣赏过的朋友请跳过。

还有一部《甲申丧》,作者:蔚宗

这部MV的空镜头运用得也很精彩,更难得的是,这部MV的音乐是以《无悔》为主调,词、曲、演唱都是原创,讲的是明末崇祯帝的故事。大家可以欣赏一下。

8、适当运用边框、遮罩都元素

曾经有一段时间,各种各样美丽的边框特别受欢迎,以致于每看一部MV,第一眼总是先看到花枝乱翘的边框,看完后MV的具体内容一点都没有记住,记忆中满满的都是花枝乱翘。后来,遮罩风兴起,曾有位MM,声明最喜欢水墨风格,于是搜来了许许多多的水墨动画作MV的背景,将主要人物的画面用遮罩缩成一个个小小的窗口,不时穿插在水墨动画中出现,于是,看完之后,我只记住了水墨动画,那些游动的小蝌蚪很是可爱。

说实在的,看了她的MV,我感到很郁闷,我不知道她到底想让观众看水墨动画还是看那些在小小窗口中露出头来的人物,在这里,主体与背景已然完全颠倒,这不是成功的作品。

我现在看烦了那种用边框将主体画面缩成一团小的那种MV,看起来特别费眼,而且那些花枝横斜的边框,大部分与表现内容是没有风格和内容上的联系的,也就是说,它和MV内容是完全脱离的两件元素,这就没有应用的必要,当然,我也见过真正将水墨边框用得传神的作品,这需要很高的功力才行。

真正适当的边框和遮罩,都是为MV的主体画面服务的,不能影响主体画面的观赏。没有花枝横斜,一个小小的带有作者名字的印章,将标题设计成艺术字陈列在边角处,这些都不失为画面增添美感的元素,还有的MV边框设计非常简单,如在画面上下分别拉一道横线,或是在边角上放四个三角形的图形,只要设计得当,都是很美的边框

向大家推荐一部《远剧集锦》的MV,作者:心晴

这部MV集中了聂远主演的几部电视剧,画面很有美感,大家欣赏时请注意画面上方的字幕,分别列出了剧集和人物的名字,这个背景和边框在心晴的作品中,算是很花哨的了。

《年少天纵》作者:紫韵仙影

大家看看这部MV的边框是多么的简单,只是上下各拉了一道白边,然后加入艺术字,但是非常好看。

9、进行色调、色饱和度、对比度、明暗度的合理搭配

以上元素如何调节,在各类视频编辑工具中都有很多方法,这个不必我多说。成功的调色,

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