浅析“音乐与舞蹈学”艺术本体的共性体征

　　【摘 要】“音乐与舞蹈学”是两种不同的艺术表现形式结合构成一个表演艺术本体，这门学科形成的原因和理论可以从艺术生态、艺术属性、艺术符号、艺术本质这几个角度来阐述。本文从这四个方面展开讨论，分析研究了音乐和舞蹈的共性特征以及相辅相成的艺术价值。
　　【关键词】音乐；舞蹈；共性体征
　　“音乐与舞蹈学”在2011 年3正式合并成為一门新学科，这不仅仅是学科与教育的发展，更包含着音乐和舞蹈的发展方向和创新空间。音乐与舞蹈学旨在培养具有创新和创造力、学术研究探索能力的综合人才，这就必然要对艺术的更高层次的研究和追求。本文将在前人研究的基础上从艺术生态、艺术属性、艺术符号、艺术本质四个方面展开新的思考和讨论，从理论逻辑上阐述音乐与舞蹈的关联，论证它们本体的艺术共性。
　　一、从艺术本质看，音乐与舞蹈把握世界的方式具有同一性
　　舞蹈和音乐的艺术表达形式是在漫长进化历程中不同阶段信息表达的遗留。舞蹈与音乐背后所赋予的信息，是能被大脑直接解读的。这类型的表达不具备精确性，解读就是牵强附会，依靠感觉。所以欣赏舞蹈与与音乐就是在跟人类漫长的进化历程进行互动。这段历史贯穿人类的文明史，例如，看电影时，背景音乐通常会被大脑忽略掉，但去掉背景音乐后又没有感觉了，背景音乐起到的作用是刺激人类在进化历程中留下的神经路径。大概到了部落时期的生存状态时，文明已经开始出现雏形，音乐与舞蹈是属于那个时期的人类系统性的总结与发现， 属于进入初级文明的标志。音乐与舞蹈是通过“体悟”的方式来把握世界。它们共同表达了对世界的理解，艺术的创造在被接受的时候又激发起人们的思想、感情和精神力量。音乐用声音的力量直击人的心灵，而舞蹈可以借助乐曲来增强表演的感染力。无论是感官上的冲击和享受，还是情感上的碰撞和共鸣，都让观众真正动容，这也是它们艺术的共通之处。
　　二、从艺术生态看，音乐与舞蹈具有相辅相成的关系
　　音乐与舞蹈自古以来就是相互依存的艺术形式，舞蹈有配乐，音乐有伴舞，视觉和听觉同时接受。人类在石器时代，就有了声音和音乐的概念，随着文明的发展，音乐和舞蹈也渐渐发展，作为最基本的娱乐和庆祝活动。音乐和舞蹈密不可分，载歌载舞的情景很早就出现在人类的世界中。诗经中音乐的记载，也有祭祀典礼时舞蹈的记载，到了汉朝，出现了许多配乐的歌词诗篇，这似乎也在告诉我们歌舞一路的发展。“巫师与歌舞”作为一种职业被记录，也能印证音乐和舞蹈的关系，音乐与舞蹈融合表演传递感情，“无声”与“有声”相结合，“无形”与“有形”相结合，这种共存让两种艺术都更好地发展和进步。音乐和舞蹈的发展一脉相承，相互依存，创造了许多天作之合的作品。比如《霓裳羽衣曲》是唐歌舞的经典之作。舞曲的内容表现了中国古代的神话故事，是历史留给我们的瑰宝。而现代也有很多结合的经典之作，比如《天鹅湖》，一部取材于民间故事的舞剧，是音乐和舞蹈的融合的经典浪漫诗篇。
　　三、从艺术范畴看，音乐与舞蹈的文化类属部分趋同
　　舞蹈是视觉艺术，音乐是听觉艺术。但从艺术创造来说，舞蹈和音乐可以表达相同的情感，传递相同的观念，表现出来各种各样的功能。两者的有机结合更是可以将表达的形式多样化，表达更丰富的内容。
　　艺术有造型艺术、语言艺术、表演艺术以及综合艺术四大类型，音乐与舞蹈可以归为表演艺术，音乐通过声音从表现，舞蹈则是通过动作来表现。正是这样，音乐和舞蹈常常有机地结合在一起，带来更加精彩夺目的表演。人们常说音乐是舞蹈的灵魂，就是指在表演过程中，音乐对于舞蹈的重要作用。
　　艺术根据社会功能来进行分类，可以分为审美艺术和使用艺术。显然，无论是舞蹈还是音乐都是审美艺术，都能将艺术的美感传递给人们，让人拥有审美的感受。音乐侧重听觉上的审美，舞蹈侧重视觉上的审美，二者的结合也会给人们一种更大的视听盛宴。
　　艺术根据创造的方式可以分为再现艺术和表现艺术两类，音乐和舞蹈都是表现艺术。通过声音或动作向外界传递出内心的感知和情感。这种由内向外的表达上的相似性也是两种艺术相互融合的客观条件。
　　四、从艺术符号看，音乐与舞蹈的节律具有一致性
　　音乐有节奏，舞蹈的律动也有节奏。节奏是指不同长短时值的音符和动作有组织的序列。对于音乐和舞蹈而言，节奏是基本的，是作品的显著特征之一。音乐没有节奏就不再是音乐，而舞蹈没有节奏就会毫无章法可言。节奏是音乐和舞蹈共同特征，也是共同的生命脉搏。音乐与舞蹈不同于书画或是雕塑，这种艺术上的相通性让舞蹈和音乐有了紧紧相连的关系。它们可以循着相似的节奏或是规律，共同表达同一种情感，用不同的形式共同演绎，音乐推进着舞蹈的表演。两者的相互作用让艺术的表现更加深入人心。
　　从符号学的角度而言，音乐和舞蹈都在传递一种符号表达的过程。这个过程将音符或是动作符号化地表现出来，这样的表现不是毫无章法的，而是有生命力的。这样的符号或强或弱、或快或慢，在表达的节奏中表达感情和思想。这样的节奏将音乐和舞蹈完美融合，也是两种艺术形式结合的基础。
　　五、小结
　　音乐和舞蹈这两种艺术形式结合在一起时，由于抒情性的一致，节奏的一致性等等原因，能够形成更具有力量的表演。舞曲和舞剧都是两者结合的创作形式，可以看作是升级的表演形式。这样的结合是极具艺术生命力的，音乐与舞蹈的碰撞仿佛让乐声有了载体，又仿佛让舞蹈有了灵魂。本文从艺术符号、艺术生态、艺术本质、艺术范畴四个方面进行阐述，通过说明音乐与舞蹈的关系分析了音乐与舞蹈学科的形成依据。通过理论上的分析有助于我们理解“音乐与舞蹈学”的艺术学科体系。
　　参考文献：
　　[1]李晓燕，成慧慧.试论“音乐与舞蹈学”艺术本体的共性体征[J].音乐大观，2013，（13）：112-112.
　　[2]陈丽莎.浅析“音乐与舞蹈学”艺术本体的共性体征[J].人间，2016，（13）：201-201.

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