对高职院校美术教育教学内容与方法的分析

发布时间:2018-07-01 来源: 短文摘抄 点击:


  摘 要:在整个高职院校美术教育教学中,选择好教学的内容和方法是非常重要的,美术项课程的主要目的就是培养出更多具有审美能力和实践能力的美术人才。在社会经济的不断发展中,教育改革逐渐深化,对高职教育也提出了更高的要求,但不可避免地出现了大量问题,不能够满足社会对美术教育人才的需求。所以,教师要找出全新的教学方法,从而培养出更多的高素质的、高能力的、专业的美术人才。
  关键词:高职院校;美术教育;教学;内容;方法
  美术对于学生审美能力和创新精神的培养,是其它学科所无法比拟的。高职学生须具备一定的美术能力,为就业竞聘和胜任工作岗位创造条件。实践教学中,高职一线美术教师应从高职生的实际出发,着力培养学生的学习兴趣,运用多种教育手段和方法全面提高教学质量,打造适应市场经济需要的实用型人才。
  1高职院校美术教育现状
  1.1高职美术教育功利化现象严重
  近几年来,美术行业迅速发展,由原来的冷门专业变成热门专业,报考该专业的学生数量不断上升,使得高职美术院校的教学规模不断扩大,导致高职美术专业学费上涨,远远超过其他各大艺术类院校。这使美术专业的商业效益远远地大于其教育效益。
  1.2高职美术教育人才的培养与原定目标不符
  美术教育是以培养可以为社会所用的人才为基础,但它的最终目标是能够将学生都打造成为综合素质过硬的、有能力和主见的高级美术生。而部分高校没有做到与原定目标相一致,教师在教学过程中更多地注重迎合社会发展潮流,在社会发展潮流的基础上加以创新,对学生进行教育。这种教育不仅会埋没学生的天性,抑制学生的想象力与创造力,同时也不利于整个社会美术审美水平的提高。
  1.3高职美术教学环节薄弱
  高职美术教师在教学的过程中,通常不会注重美术生的基础能力,却过分强调绘画能力与造型能力的锻炼,使得学生模仿能力见长而实际创作能力薄弱。这说明教师忽视了对学生审美能力和创新思维能力的培养,导致学生只会按部就班、循规蹈矩地按照教师教的方法去做,而不是发挥自己的主观想象,这会使学生在绘画过程中想象力不足,阻碍学生的个性发展。
  2高职院校美术教育教学内容与方法
  2.1美术鉴赏课的教学内容与方法
  美术教师在进行理论讲授时,可以根据不同的学习要求对授课内容进行调整。美术专业的学生和其他专业的学生对于美术的兴趣方向不同,教师在对美术专业学生讲课时应该注重史论的系统性,而对其他专业学生授课时应将重点放在对经典美术作品的讲解上,这些学生对于经典美术作品充满好奇,他们急于知道经典传承于世的原因。在授课过程中,教师应先充分了解学生的学习需求,然后结合美术教学的特点授课。在给学生讲解外国美术作品时大多数学生会对《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》《向日葵》等经典作品感兴趣,因此,教师在讲解的过程中应该着重对这些作品进行深入解读。在讲解中国经典艺术作品时,学生比较感兴趣的是《奔马图》《洛神赋图》《清明上河图》等,对于这些作品,教师要进行重点解释。在讲解了学生感兴趣的美术知识之后,教师要结合美术的学科特点增加一些学术性知识。如,介绍这些作品创作者的生平、艺术经历和成长过程,最好能够针对某位大师开设专题讲座,这样可以充分调动学生学习美术的积极性和主动性。
  2.2结合当地美术馆开展美术教育
  以往的美术教学场所局限于教室,容易引发学生对于美术学习的厌烦心理。为了有效改变这种枯燥的教学模式,教师可以结合当地的美术馆开展美术教学。国家免费开放了很多博物馆和美术馆,学生可以直观地接触这些美术作品,这为美术教学提供了可行性。结合教学内容参观与之相关的美术作品,可以培养学生对于美术作品的欣赏能力,学生也可以在参观过程中积累自己的历史文化底蕴。在美术馆中学习美术经典文化,可以带给学生不一样的学习感触。艺术作品的原作具有特殊的视觉冲击力,给学生带来和教室里播放幻灯片时不一样的感受。学生通过参观美术馆,可以提高艺术欣赏能力,提高精神生活方面的追求。
  2.3通过服装设计的原理引导着装
  现代大学生更加崇尚人格自由和个性化发展,以往的教育方式难以满足现代大学生的发展需要,必须创新教育模式。美术教育课程培养学生的审美能力,如何培养学生的审美水平是一个问题。这里可以从小处着眼,如平日里的着装。当代大学生的衣着装扮往往突出自己的个性,但是有些装扮色彩过于艳丽,忽视了美感。所以教师在日常授课的过程中可以讲解相应的服饰色彩搭配、饰品搭配及样式组合,逐渐引导学生对于美的感触。教师应结合美术教育的教学特点,设置相应的课程内容,一切从实际出发不断开设创新型艺术实践课程,丰富美术教育的内容,逐渐引进室内设计、广告设计和服装设计。通过这些课程,学生可以提高对于艺术的审美水平。通过对服装的整体搭配和设计,学生可以提高对于美术的审美诉求,循序渐进地成为具有较高审美水平的艺术学习者。
  2.4激发学生的自我成功感
  高职学生美术知识底子薄,自我约束力差,教师给他们的学习目标不可定得太高,需要因材施教,让学生自己和自己比较。先确定简单的学习目标,从易到难、从简到繁,让学生在学习中体会到进步,产生自我成功感,不知不觉就会建立起直接兴趣,提高学习的信心。此外,教师的赞赏,同学、朋友的尊重与认同,在比赛中获奖等,也能引起学生对学习的兴趣。但是要实现较大目标必须持之以恒,不断地重复和巩固练习。例如,在色彩课堂上为了训练学生对颜色的精微表现和控制能力,教师可以采取先易后难的策略,先布置学生做简单的色彩推移变化练习,在学生识别颜色和控制颜色的能力提高了之后再布置控制颜色的综合练习,最后在进行色彩插图创作。
  3结语
  为了推动高职院校教育稳定、可持续发展,必须创新美术教育的教学方法,适应新的教育发展形势。对美术教育的具体内容要进行全面分析,对教学方法要进行适当创新和改革,强调美术教学内容和方法的针对性。通过美术教学提升学生的审美水平,培养学生对于高雅艺术作品的审美能力,推动学生在学习艺术的过程中稳定发展。改变以往的美术教育教学模式,推动高职院校美术教育的长远发展。
  参考文献
  [1]杨雁.高职院校电脑美术设计专业教学研究[D].山东师范大学,2010.
  [2]刘春恒.高职高专院校美术鉴赏课教学的改革对策[J].美与时代(中),2015(08):90-91.
  [3]张朋军.高校美術专业教学知行统一模式分析[J].中国成人教育,2015(15):184-185.

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