中国“大动漫”产业的新崛起

　　[摘 要]在当下中国文化领域交叉融合的大趋势下，各种行业间的界限不断地被打破，作为“蓝海”战略思维典范之一的“大动漫”产业观，卓有成效地拓展了动漫创意、动漫技术及应用的新空间，为中国动漫产业的发展带来了新机遇。发展中国“大动漫”产业需要树立跨界融合的战略思维，需要理论创新、实践创新和开创新的“蓝海”。通过探讨和谋划如何加快中国“大动漫”产业崛起的路径和策略，力求突破动漫创意产业发展瓶颈，以期有效地推动中国动漫产业的转型与升级。
　　[关键词]“大动漫”;“大动漫”产业观;中国动漫产业;融合
　　 当下中国动漫产业在内容与技术创新、产业融合与国家政策扶持等综合因素的推动下，保持了持续增长的良好态势，产业规模继续扩大，产业结构与布局不断优化，在推动文化创意产业和相关产业融合发展、支撑经济结构调整和转型升级等方面发挥了积极的作用。[1] 针对中国动漫的产业形态和发展趋势，“大动漫”产业观一词应运而生。倡导“大动漫”产业观的学界及业界人士认为：“大动漫”产业观对于解决中国动漫产业的发展瓶颈，推动中国动漫教育转型升级，推动中国动漫产业从“娱乐”向“实用”转型，扩宽中国动漫类专业毕业生的就业渠道等方面具有积极而现实的意义。然而，“大动漫”概念的提出并非是一帆风顺的，并没有像“大数据”概念那样得到学界及业界的一致认同，而被一种针锋相对的观点所强烈驳斥。该观点认为倡导“大动漫”产业观，将会盲目地扩大中国动漫创意产业的边界，致使动漫创意产业乱象丛生，失去其本位意识，离内容渐行渐远，将会阻碍动漫创意产业的发展。[2] 究竟中国“大动漫”产业观的提出是对还是错？未来中国动漫产业的发展之路将何去何从？鉴于此，本文以辩证的方法，通过对中国“大动漫”产业观的内涵理论进行梳理和归纳，剖析中国“大动漫”产业观的成因，透过现象看本质，以期推动中国“大动漫”产业观取得社会共识，突破动漫创意产业发展瓶颈，探讨和谋划如何加快中国“大动漫”产业崛起的路径和策略。
　　一、“大动漫”产业观的由来
　　 中华人民共和国文化部于2009年10月在中国美术馆所举办的首届中国动漫艺术大展上，首次基于“蓝海”战略提出了“大动漫”产业观。2012年3月，文化部又在“十七大以来中国动漫产业成果展”上，对“大动漫”产业观是什么进行了全面阐释，同时也给出了“大动漫”的概念，即大动漫是一种相对于传统动漫产业而言更为广阔的动漫产业观，它主要体现在三个方面：传统意义上的动漫、应用动漫以及动漫与相关产业的融合。文化部于2014年初出台了《关于贯彻落实〈国务院关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见〉的实施意见》，其中包含了动漫产业与具体相关产业的融合，从而对“大动漫”产业观细则进行了补充说明。[1]
　　 传统意义上的动漫（被称为“小动漫”）以动画和漫画为主要的表现形式，而在进入21世纪后，动漫从漫画（漫画书、漫画报刊）、动画（电视动画片、动画电影）到新媒体、舞台剧，并延伸至玩具、文具、服装、动漫主题公园和电子游戏等4000多个种类、近10万个品种的动漫衍生产品，此意义上的动漫被称为“中动漫”。
　　 当前，动漫在概念的内涵上又发生量的扩变，动漫除了具有娱乐、审美和教育等方面的基本功能外，动漫创意和技术现如今已广泛应用于社会生活中的各个方面，包括医疗卫生、娱乐游戏、核电、体育训练、军事、科普、教育培训、航天、新闻、广告、建筑、房地产、工业制造、出版、海洋石油、安全生产、灾害防控、展览展示等领域，这样就拓展了动漫产业发展的新空间，构成了“大动漫”的新格局，“大动漫”产业观正是在“小动漫”和“中动漫”的基础上发展而成的。[2]面向未来，动漫产业正在加快与其他产业间的融合速度，动漫创意、制作、传播、消费、服务与应用等环节的联系愈发紧密，俨然已构成一个完整的循环体系。动漫产业与其他产业互相融合，正在形成一个“互相联系、互相影响、互相促进”的生态系统，中国动漫产业正全面步入“大动漫时代”。
　　二、“大动漫”带来的新机遇
　　 在当下中国文化领域交叉融合的大趋势下，各种行业间的固有界限不断地被打破，中国文化产业市场的前景也因此而变得更加广阔，作为“蓝海”战略思维典范之一的“大动漫”产业观，卓有成效地拓展了动漫创意、动漫技术及应用的新空间，为中国动漫产业的发展带来了新机遇。“大动漫”为其他行业“当绿叶”“当嫁衣”，为其他行业增光添彩;其他行业也同样促进着“大动漫”的转型与升级，通过和其他产业的交叉融合来不断地扩展“大动漫”的边界。立足当下，放眼未来，中国“大动漫”产业观有利于从美国、日本等世界动漫强国动漫产业发展的理论范式和实践模式的束缚中摆脱出来，是中国动漫产业在民族化发展道路上的深化，[3] 对于最终实现由世界动漫大国向世界动漫强国跨越的“中国动漫梦”[4-5]，具有十分重要的意义。
　　 （一）“大动漫”为动漫企业发展注入新活力
　　 对于在电视台播放动画片而卖不出价格的大多数动漫企业来说，前期成本投入的高昂、版权环境的糟糕、电视版权费的低廉，这些都意味着它是一条“一眼望不穿前程”的坎坷道路。一些动漫企业往往在熬不到后期衍生产品收益和品牌增值时，会因为资金链断裂和回收无望等因素，导致亏损甚至破产。究其原因，一些动漫企业管理者的思想保守，束缚于传统的动漫企业管理和发展思维模式中，往往在“小动漫”与“中动漫”创作模式之间迂回，致使本企业的发展停滞不前甚至半路夭折。在2010年前后，伴随着动漫行业的“井喷”现象，原行业生态遭到空前挑战与破坏，若闭门单纯心思做原创，风险很大，生存之路将越走越窄。[6] 鉴于此，为了谋求本企业的良性发展，有些动漫企业通过近两三年的改革实践，已探索出一条转向“大动漫”的运营之路，且成效显著，正是“大动漫”战略思维为这些动漫企业的生存与发展注入了新活力，产业边界的打通与融合，为企业直接带来了产值与效益的提高。

相关热词搜索：中国 崛起 产业 动漫