艺术设计高等教育中主题式教学意义

　艺术设计高等教育中主题式教学的意义

　摘要：英国艺术设计高等教育的教学特点就是主题式教学，通过主题设计整合教学内容，引导学生在教学活动中发现并独立解决问题，不仅可以提升学生的创新思维能力，而且充分调动了学生主动探索研究方向、主动学习的积极性。该文从主题式教学培养学生四个方面的能力入手，总结了主题式教学在英国艺术设计高等教育环节中的意义，供我们教育工作者学习和参考。

　关键词：主题式教学；英国；艺术设计

　英国政府支持设计产业更好的发展，因此艺术与设计教育质量也会相应的提高，而从另一个层面上来说，设计产业的发展也带动了设计教育的发展，两者是相互促进的。英国的教育一直以来都非常注重创新、鼓励个性、重视过程、提倡自主学习。市场希望高校培养具备创新能力、创新精神，对学科具有前瞻性和敏锐的洞察力的设计创意人才。依据笔者在英国攻读艺术设计硕士学位期间的观察和深入了解，在教学活动中普遍采用主题式教学。主题式教学崇尚以培养学生个性发挥和个人创新能力为主的教育教学方法，在专业教学活动中主要通过营造主题式教学形式，设定一个课题，学生需要主动围绕着课题做各个相关领域的整合，学生可以在教学过程中拓展思维，充分调动了学习者的学习兴趣和积极性，达到了较好的教学效果。在多次多纬度对英国艺术设计教育的探究中发现，主题式教学主要培养学生能够具备以下的能力：

　一、有助于培养学生独立思考和分析问题的能力

　 一般课程伊始，导师就会根据所学相关领域设定一个课题，这个课题看似和专业知识没太大关系，但往往都是在循序渐进中引导学生逐渐找到学习的兴趣。比如英国某艺术类高校的插画专业，在教授学生如何在作品中体现插画的故事性、连续性这一特点时，导师并不是在课堂上直接传授理论知识点，让学生死记硬背，而是设定了一个“发现生活中的故事”(“TELLINGASTORY”)的主题，让学生们到户外用拍照的形式，记录生活中那些在我们身边，但又常常被我们忽略的能传递出故事情境的事物。学生们在课外收集相关资料和找寻设计灵感，体会细节，学生们会在观察和记录的同时，开始思考开展这个主题的意义，找到兴趣点。然后通过小组讨论(Seminar)，让学生们分享探索体验，老师鼓励学生提出自己对问题的独到见解，调动学生积极性来思考和解决问题，增加学生自主研讨，独立思考和发挥创造才能的机会。因此在这一主题式教学活动中，学生独立进行研究探索的能力逐渐提高，并且懂得如何收集、整理和处理信息，学习主动性和学习兴趣进一步提升。

　二、有助于培养学生交流、沟通与协作的能力

　在以上文中提到的小组讨论（Seminar）这种教学形式会贯穿整个主题式教学活动中。根据导师设置的不同主题，每个阶段学生都要有针对性的提出创意构思和解说。除此之外，还会采用陈述(Presentation)的方式来向学生和老师表述自己的调研过程或者设计研究的思路等。Presentation 是英国高校学生通常使用的一种方式，主题式教学过程中会在每个关键节点采用 Presentation。由于之前学生们亲自参与调

　研，收集资料，研究分析，所以在进行陈述的时候思路和表达的逻辑都非常清晰，听完主述同学的汇报后，其他同学会畅所欲言的表达出各自不同的意见，这个时候同学之间是平等的状态，所有同学都投入到了活跃的讨论中，大家积极思考，时而积极辩论，时而专心聆听，迸发出很多创意的火花。导师针对同学们讨论中出现的一些关键点，给予一定的引导和建设性的意见，学生们通过这样有效的交流与沟通的过程，明确自己课题研究的定位和发展方向，再继续将方案向前推进。此外，主题式教学也强调小组协作，因为与艺术设计类专业有关的工作大多都是团队协作完成，因此在主题式教学中也采用以小组为单位的团队方式，对某一个课题或主题进行资料收集和研究，学生在研究和探索过程中都是以小组合作的形式完成。同学们在集中讨论、分工协作、共享信息和资源中，逐渐了解到要想完成一个课题必须要通过集体的力量，每个人在团队中都能发挥各自的特长，取长补短，团结协作，学会与人合作、与人交流的重要性。

　三、有助于培养学生创新能力

　英国的艺术设计高等教育非常重视创新和原创氛围的营造，学生的创新能力在其教育思维和教育方式中充分的体现出来。好的创意不是灵感乍现，而是在教学过程中不断的激发创造力，在主题式教学中，通过对主题的深入研究，学生对主题最初模糊的理解逐步演变为成熟的创意，在这个过程中培养了学生原创思维和创新精神。根据老师在教学活动中设定的主题，学生们快速的进行头脑风暴（brainstorming），从一个关键词出发，再将研究范围扩大、细化，然后把想法和思路用

　图片或文字的形式记录下来。一般来说，学生们会将自己的研究范围做很大程度的延伸，反而觉得这种探索未知的状态更加有意义而且能够更好的表达自己对主题的理解。通过这一方式，学生们的创新精神和想象力被充分的调动起来，逻辑思维能力也得到了加强。每个主题教学环节，每位学生都会准备一本“sketchbook”,这是一本关于学习研究的笔记本，会将自己的研究过程、授课内容、资料收集、草图绘制、设计思路等记录下来，所以从一定程度讲，这本“sketchbook”能够体现出学生们创意和创新思维发展的全过程。

　四、有助于学生跨专业整合信息，达到扩充知识面的目的

　在主题式教学活动中，教学的主体始终都是学生，教师的作用是在教学过程中对学生们的学习和研究方向给予全面的建议和指导。同时为了更好的提升教学质量，拓宽学生们的知识面，会有一些讲座（Lecture）贯穿其中，这些讲座的主讲大多都是业界的成功人士或其他高校的知名专家教授，他们的内容也不仅限于该专业领域，会给学生提供更多接触其他相关研究领域的机会，以拓宽学生的知识面，开阔视野，启发创意思维。另外，英国艺术设计类专业提供完善的教学设施配套，为主题式教学过程中理论联系实际环节提供了可能。例如设计工作室、电脑机房、制作车间等。教师鼓励学生主动探索不同的专业领域，从不同角度挖掘学生们的智力潜能，学生的动手能力和跨学科探索能力逐渐提高。比如在手工书制作车间，会配备一个技术指导老师，每位学生预约时间来车间学习制作，学生在车间根据自己的设计动手制作手工书，在遇到困难或寻求更好的解决方法时，可以和

　技术指导老师商讨，得出解决方案。这种多角度多方位的学科交叉模式，打破了传统单一的授课形式，还将艺术与技术紧密联系到一起，让学生“知其然，更加知其所以然”，关注学生的研究能力，激发其主动积极的学习态度，也充分拓展了学生专业发展空间。综上所述，主题式教学在英国艺术设计高等教育环节中的应用，有利于培养学生的独立学习能力，有助于实现多元化的教学模式，更有助于实现崇尚创新以及学生个性培养。给我们在培养高素质的艺术设计专业人才的过程中提供了建设性思路，结合我国的教学体系和特点，可以借鉴和参考这种主题式教学方式来达到传授知识的目的，更重要的是能够在这一过程中体现学生的创新精神和个性培养，以适应社会对艺术设计专业人才的高需求。

　【参考文献】

　[1]董双.主题式教学在高等艺术设计教育中的重要性探究[J].读天下,2016.

　[2]邱燕芳.英国艺术设计教育读解[J].艺术与设计,2008(11):133-135

　[3]何敏,杜雪娟.解读“创意笔记”教学法在英国艺术设计教育中的重 要 性 —— 以 英 国 温 彻 斯 特 艺 术 学 院 为 例 [J]. 艺 术 教育,2014(12):248-249.

　作者:董双 单位:合肥学院艺术设计系

相关热词搜索：高等教育 艺术设计 意义